Bom, é isso... depois de um longo e tenebroso inverno, novos textos.
As vezes é bom dar um tempo, para reformular os pensamentos e ter assuntos para debater.
Coisas boas e ruins aconteceram: meu tio Leo infelizmente faleceu (esse vai fazer falta), o "Santos" foi campeao da Libertadores e conheci "Renata", minha namorada, personagem que provavelmente estara presente em varios textos nesse Blog.
Quero dedicar topicos e textos para tudo que aconteceu nesse periodo.
sábado, 9 de julho de 2011
quinta-feira, 7 de abril de 2011
Divulgando
Recebi essa menssagem ... quem estiver de bobeira ...da uma força:
" Oi Zé
Preciso de ajuda.
Tenho bolsa integral para estudar alemão numa escola especializada em língua alemã, em Campinas. Em troca da bolsa, eu faço eventos culturais como mostra de cinema.
No caso, esse mês bolei duas coisas: exposição permanente na escola de reproduções de xilogravuras expressionistas, produzidas pelo grupo Die Brücke (A Ponte) que foi o primeiro grupo de artistas expressionistas. E amanhã, sexta-feira, 19h30, haverá a exibição do filme O Gabinete do Dr. Caligari, com direito a pipoca e refrigerante. Mas eu preciso que vá gente, para parecer que foi divulgado e que o evento deu certo. teria como vc ir lá com seus amigos amanhã? Vai ser legal.
E o melhor: é gratuito cm direito a pipoca e refrigerante!
É lá no Cambuí, dá pra ir a pé, é perto do bar azul. O endereço é:
KREATIV
Rua Bandeirantes, 405
Das Kabinett des Doktor Caligari, girado entre 1919-1920, numa pequena casa em Berlim-Weissensee, foi não apenas um dos primeiros filmes a serem produzidos em estúdio como também marcou época na história do cinema mudo alemão e mundial. Não houve nenhuma outra produção comparável a essa obra-prima do Expressionismo, sob a direção de Robert Wiene.
Além de ser o filme mudo alemão mais famoso, O Gabinete do Dr. Caligari também entrou para a história do cinema por ser o mais famoso filme sobre psiquiatria, projetando na tela, como num delírio, toda a ambivalência da alma humana.
A combinação da ousadia artística dos seus realizadores e dos poucos recursos do produtor acabou resultando num cult movie indiscutível para os cinéfilos de todo o mundo.
Ambivalência da alma humana
As figuras centrais são o hipnotizador Caligari, que se apresenta num parque de diversões com seu médium Cesare, um sonâmbulo que mata várias pessoas sob hipnose e às ordens de seu mestre. O estudante Francis reconhece Cesare, quando ele arrasta sua amada, Jane.
Francis acaba desmascarando a vida dupla do Dr. Caligari, pois além do seu show como hipnotizador, ele é diretor de um hospital psiquiátrico. Caligari tem um ataque e é levado pela polícia.
Trama genial
Esta história de suspense e de terror, até certo ponto banal, é a trama do filme. Mas o verdadeiramente genial é a existência de uma história dentro da história, isto é, de uma segunda trama ou um segundo nível da trama.
Quando se pensa ver o Dr. Caligari preso ou numa cela do seu próprio manicômio, ei-lo no banco do parque do hospital psiquiátrico como seu diretor, enquanto Francis, Jane e Cesare também estão por lá em outros papéis. Ou seja, o louco é Francis, que estaria contando a estória a outro paciente.
Quanto ao Dr. Caligari, ele aparece nessa segunda trama como o bondoso diretor do hospital. E quando Francis, em sua mania, chama Caligari de louco, o doutor considera o fato uma projeção de seu mal, e um bom sinal de que Francis está melhorando!
O filme puxa o tapete de todas as certezas quanto ao que é normal e anormal. A parte final, a segunda trama, abre a possibilidade não apenas de representar o mundo exterior, como também a vida interior de uma personagem, porém de forma que a lógica narrativa corresponda ao estado psíquico do narrador. Uma ligação estilística magistral da arte com as diversas formas da loucura.
Design expressionista
No entanto, não foi a temática nem a trama que ligaram o filme às correntes expressionistas da época. Foi o seu design único e revolucionário nos começos do cinema: os cenários e ângulos de câmara distorcidos, os estranhos efeitos de luz e sombra na composição dos climas psicológicos.
Tendo pouco dinheiro à disposição, os realizadores usaram e abusaram da imaginação. Em vez de tentar imitar a natureza em caros cenários realistas, criaram um misterioso mundo de madeira e papelão, em branco e preto, como num pesadelo.
Casas tortas, cubistas, corredores e caminhos kafkianos que parecem intermináveis são complementados por uma maquilagem tétrica, pelos figurinos, bem como uma mímica expressiva e a inigualável presença criada pela linguagem corporal dos atores.
O ator que virava doutor
Lil Dagover, que fez o papel de Jane, conta sobre seu ídolo, o ator Werner Kraus (o Dr. Caligari). Ao chegar no estúdio em Berlim:
"Entrei e vi Werner Kraus passar no meio do cenário, completamente compenetrado no papel de Caligari. Então eu o cumprimentei: 'Bom dia, Sr. Kraus'. Ele me olhou como se nunca tivesse me visto na vida. Aí um dos iluminadores me disse: 'Acontece que a partir das nove horas ele é o Dr. Caligari'. Veja você, aí caiu a ficha, só então percebi que esse grande ator dava tudo de si, se esforçava até a última consequência para mergulhar nesse papel".
O final do filme é uma provocação, deixando em aberto o que é real e o que é alucinação. Ao fazer isso, cria aquela ambiguidade que joga com a realidade aparente e a pura ilusão dos sentidos. O Gabinete do Dr. Caligari, nesse sentido, é o próprio cinema, a sétima arte da ilusão.
"O filme nada perdeu de sua atualidade, pois expõe os efeitos do autoritarismo, despotismo, tirania e da influência das massas através do hipnotismo. Mas também pela ligação estilística da arte moderna com formas da loucura", observa a Enciclopédia Internacional do Filme.
" Oi Zé
Preciso de ajuda.
Tenho bolsa integral para estudar alemão numa escola especializada em língua alemã, em Campinas. Em troca da bolsa, eu faço eventos culturais como mostra de cinema.
No caso, esse mês bolei duas coisas: exposição permanente na escola de reproduções de xilogravuras expressionistas, produzidas pelo grupo Die Brücke (A Ponte) que foi o primeiro grupo de artistas expressionistas. E amanhã, sexta-feira, 19h30, haverá a exibição do filme O Gabinete do Dr. Caligari, com direito a pipoca e refrigerante. Mas eu preciso que vá gente, para parecer que foi divulgado e que o evento deu certo. teria como vc ir lá com seus amigos amanhã? Vai ser legal.
E o melhor: é gratuito cm direito a pipoca e refrigerante!
É lá no Cambuí, dá pra ir a pé, é perto do bar azul. O endereço é:
KREATIV
Rua Bandeirantes, 405
Cambuí, Campinas - SP
Tel. (19) 3251.7080
email kreativ@kreativ.com.br "
Das Kabinett des Doktor Caligari, girado entre 1919-1920, numa pequena casa em Berlim-Weissensee, foi não apenas um dos primeiros filmes a serem produzidos em estúdio como também marcou época na história do cinema mudo alemão e mundial. Não houve nenhuma outra produção comparável a essa obra-prima do Expressionismo, sob a direção de Robert Wiene.
Além de ser o filme mudo alemão mais famoso, O Gabinete do Dr. Caligari também entrou para a história do cinema por ser o mais famoso filme sobre psiquiatria, projetando na tela, como num delírio, toda a ambivalência da alma humana.
A combinação da ousadia artística dos seus realizadores e dos poucos recursos do produtor acabou resultando num cult movie indiscutível para os cinéfilos de todo o mundo.
Ambivalência da alma humana
As figuras centrais são o hipnotizador Caligari, que se apresenta num parque de diversões com seu médium Cesare, um sonâmbulo que mata várias pessoas sob hipnose e às ordens de seu mestre. O estudante Francis reconhece Cesare, quando ele arrasta sua amada, Jane.
Francis acaba desmascarando a vida dupla do Dr. Caligari, pois além do seu show como hipnotizador, ele é diretor de um hospital psiquiátrico. Caligari tem um ataque e é levado pela polícia.
Trama genial
Esta história de suspense e de terror, até certo ponto banal, é a trama do filme. Mas o verdadeiramente genial é a existência de uma história dentro da história, isto é, de uma segunda trama ou um segundo nível da trama.
Quando se pensa ver o Dr. Caligari preso ou numa cela do seu próprio manicômio, ei-lo no banco do parque do hospital psiquiátrico como seu diretor, enquanto Francis, Jane e Cesare também estão por lá em outros papéis. Ou seja, o louco é Francis, que estaria contando a estória a outro paciente.
Quanto ao Dr. Caligari, ele aparece nessa segunda trama como o bondoso diretor do hospital. E quando Francis, em sua mania, chama Caligari de louco, o doutor considera o fato uma projeção de seu mal, e um bom sinal de que Francis está melhorando!
O filme puxa o tapete de todas as certezas quanto ao que é normal e anormal. A parte final, a segunda trama, abre a possibilidade não apenas de representar o mundo exterior, como também a vida interior de uma personagem, porém de forma que a lógica narrativa corresponda ao estado psíquico do narrador. Uma ligação estilística magistral da arte com as diversas formas da loucura.
Design expressionista
No entanto, não foi a temática nem a trama que ligaram o filme às correntes expressionistas da época. Foi o seu design único e revolucionário nos começos do cinema: os cenários e ângulos de câmara distorcidos, os estranhos efeitos de luz e sombra na composição dos climas psicológicos.
Tendo pouco dinheiro à disposição, os realizadores usaram e abusaram da imaginação. Em vez de tentar imitar a natureza em caros cenários realistas, criaram um misterioso mundo de madeira e papelão, em branco e preto, como num pesadelo.
Casas tortas, cubistas, corredores e caminhos kafkianos que parecem intermináveis são complementados por uma maquilagem tétrica, pelos figurinos, bem como uma mímica expressiva e a inigualável presença criada pela linguagem corporal dos atores.
O ator que virava doutor
Lil Dagover, que fez o papel de Jane, conta sobre seu ídolo, o ator Werner Kraus (o Dr. Caligari). Ao chegar no estúdio em Berlim:
"Entrei e vi Werner Kraus passar no meio do cenário, completamente compenetrado no papel de Caligari. Então eu o cumprimentei: 'Bom dia, Sr. Kraus'. Ele me olhou como se nunca tivesse me visto na vida. Aí um dos iluminadores me disse: 'Acontece que a partir das nove horas ele é o Dr. Caligari'. Veja você, aí caiu a ficha, só então percebi que esse grande ator dava tudo de si, se esforçava até a última consequência para mergulhar nesse papel".
O final do filme é uma provocação, deixando em aberto o que é real e o que é alucinação. Ao fazer isso, cria aquela ambiguidade que joga com a realidade aparente e a pura ilusão dos sentidos. O Gabinete do Dr. Caligari, nesse sentido, é o próprio cinema, a sétima arte da ilusão.
"O filme nada perdeu de sua atualidade, pois expõe os efeitos do autoritarismo, despotismo, tirania e da influência das massas através do hipnotismo. Mas também pela ligação estilística da arte moderna com formas da loucura", observa a Enciclopédia Internacional do Filme.
sexta-feira, 28 de janeiro de 2011
A volta ao mundo dos vivos
Já não é de agora essa mania de zumbis
Na década de 90 Sandman do Neil Gaiman e Constantine do Alan More eram os personagens em quadrinhos que me fizeram perceber que quadrinhos também pode ser arte e cultura. Não só para crianças mas também para adultos. Depois veio The Walking Dead ...acompanhei ate o numero 30 tive que abandonar por questões financeiras.
Sandman de Neil Gaiman (traços inspirados no vocalista Robert Smith do The Cure ,sera???) | Constantine de Alan More ( se aquele é inspirado no Robert Smith, esse aqui é em quem, David Bowie? mas de uma coisa é certa, esse nao morre de efizema pulmonar) |
The Walking Dead ,conta a história de um grupo de sobreviventes em um mundo pôs apocalíptico em meio a milhares de zumbis e tendo como único objetivo e tentam manter se vivos.
Como se não bastasse, mediante a todas essas catástrofes, os personagens encontram se em conflito de interesses e crises de personalidade, levando adiante tudo em nome da própria sobrevivência, mostrando que o mundo dos vivos pode ser mais cruel que o mundo dos mortos. Passando os anos, me vejo de novo a frente de The Walking Dead mas agora na tv.
O original, em quadrinhos, segue uma linha diferente do seriado da tv. Os personagens são basicamente os mesmos mas a história tem grandes mudanças, o que segue para uma outra conclusão Ou
Em outras produções, onde os personagens saem dos quadrinhos e ganham as telas, quando existem essas diferenças o público “perde” o entusiasmo, porem, a versão nas telas de The Walking Dead da uma outra conotação que não deixa a desejar, é praticamente como se fosse outra história ou mesmo dizer a mesma historia contada por outra pessoa, uma espécie de um outro universo paralelo e alternativo.
As coisas que vi, as coisas que ouvi, aquilo que escrevi...
Camarones Orquestra Guitarrística :
Ultimamente tenho procurado escutar coisas diferentes, coisas que estão fora do meu limite geográfico
Em uma conversa com Vitoriano ( Ex peixe Coco) sobre essa busca do desconhecido, que me foi sugerido conhecer Camarones Orquestra Guitarrística.
A primeira impressão é a que fica, no caso da “Camarones” ficou bem.
A banda é formada por :Xandi Rocha (Bateria), Kaka Monteiro (guitarra), Léo Martinez (guitarra), Ana Morena (baixo) e Anderson Foca (efeitos).
Ao escutar Sweet Familia Adams. Logo nas primeiras paletadas, me deu vontade incontrolável de sair correndo pegar um carro e ir surfar, mesmo sabendo que não sei fazer isso, nem dirigir, nem surfar.
Se o Footstep me lembra Tarantino, o Camarones me lembra filme de espionagem, mas ambos os grupos fazem som de qualidade.
Guitarras bem trabalhadas, sem ser chatas, ótima condução da bateria e interlúdios super interessantes que nao quebram a idéia linear da música.
Não vejo a hora de ver ao vivo.
http://www.myspace.com/camaronesorquestraguitarristica
Se o Footstep me lembra Tarantino, o Camarones me lembra filme de espionagem, mas ambos os grupos fazem som de qualidade.
Guitarras bem trabalhadas, sem ser chatas, ótima condução da bateria e interlúdios super interessantes que nao quebram a idéia linear da música.
Não vejo a hora de ver ao vivo.
http://www.myspace.com/camaronesorquestraguitarristica
quinta-feira, 27 de janeiro de 2011
Quer jogar xadrez? vai na rodoviaria ...
é isso mesmo... estava esperando a Cindy na rodoviaria,domingo, quando vi dois tabuleiros gigantes com peças de xadrez de mais ou menos 50 cm de altura.
Essa iniciativa foi do Sesc que alem de ceder o tabuleiro e as peças, ainda disponibiliza um instrutor.
O xadrez é um dos jogos mais populares do mundo, sendo praticado por milhões, amadores e profissionais, em clubes, escolas, pela Internet,e acreditem, ate por correspondência.
Arte e ciências são encontradas no jogo
O xadrez, por ser um jogo de estratégia e tática, não envolve a sorte. Pode ser que o elemento sorte sò seja encontrado no sorteio das cores ( quem joga com que cor) no início do jogo, já que as brancas sempre fazem o primeiro movimento e em tese, uma pequena vantagem por isso. Essa teoria da vantagem das peças brancas, segundo especialistas, seria um mito e nao causariam vantagens ao jogador.
quarta-feira, 26 de janeiro de 2011
As coisas que vi, as coisas que ouvi, aquilo que escrevi...
Ska e presente de aniversário
De sábado para domingo coisas diferentes aconteceram.
Fui a uma casa de samba... Chamada casa São Jorge, (parece coisa de corintiano... mas me disseram que os donos são são-paulinos) estava lotado. Encontrei pessoas que eu pensava nunca mais encontrar na vida, como o Ricardinho e a Priscila, alem do Tatu. Outro grande amigo que estava lá era o Carioca, mas ele bate cartão na Casa São Jorge
O pagode, não era pagode, era Ska, e da melhor qualidade! Supimpa... the Spankers , direto do gélido inverno da Republica Tcheca.
Os integrantes da banda devem estar gostando da nossa sauna atual que se estende por todo território brasileiro. Foi o primeiro concertos deles em solo nacional, mas o negócio foi tão bom que eles prometem voltar para a região.
Como músicos, são completos, como banda são jovens e cheios de vida.O destaque vai para a linda vocalista do grupo,Terera (será que o nome é esse mesmo? Me desculpe caro leitor, conheço as Tchecas, mas não pelos nomes) que alem de bonita é simpática
Se a promessa deles é voltar, estamos no aguardo
Depois Carioca e eu, estivemos na Casa do Vinil, onde ,depois de anos recebendo e mails do criador da casa, eu o conheci, Charlies Leitao , gente fina, como era meu aniversário nao paguei a entrada... de nenhuma das duas baladas, Valeu David Coturnada, Valeu Carioca e Valeu Charlie
Domingo
Recebi a visita de uma pessoa muito especial, a Cindy.
Ela veio de Pira para deixar os parabéns também, foi muito legal,
Apos dar umas voltas, retornei para casa e... surpresa... Alguns tios e primos estavam me esperando,
Ate recebi presentes, coisas que nao aconteciam a anos
Como é bom estar em casa , to felizão
De sábado para domingo coisas diferentes aconteceram.
Fui a uma casa de samba... Chamada casa São Jorge, (parece coisa de corintiano... mas me disseram que os donos são são-paulinos) estava lotado. Encontrei pessoas que eu pensava nunca mais encontrar na vida, como o Ricardinho e a Priscila, alem do Tatu. Outro grande amigo que estava lá era o Carioca, mas ele bate cartão na Casa São Jorge
O pagode, não era pagode, era Ska, e da melhor qualidade! Supimpa... the Spankers , direto do gélido inverno da Republica Tcheca.
Os integrantes da banda devem estar gostando da nossa sauna atual que se estende por todo território brasileiro. Foi o primeiro concertos deles em solo nacional, mas o negócio foi tão bom que eles prometem voltar para a região.
Como músicos, são completos, como banda são jovens e cheios de vida.O destaque vai para a linda vocalista do grupo,Terera (será que o nome é esse mesmo? Me desculpe caro leitor, conheço as Tchecas, mas não pelos nomes) que alem de bonita é simpática
Se a promessa deles é voltar, estamos no aguardo
Depois Carioca e eu, estivemos na Casa do Vinil, onde ,depois de anos recebendo e mails do criador da casa, eu o conheci, Charlies Leitao , gente fina, como era meu aniversário nao paguei a entrada... de nenhuma das duas baladas, Valeu David Coturnada, Valeu Carioca e Valeu Charlie
Domingo
Recebi a visita de uma pessoa muito especial, a Cindy.
Ela veio de Pira para deixar os parabéns também, foi muito legal,
Apos dar umas voltas, retornei para casa e... surpresa... Alguns tios e primos estavam me esperando,
Ate recebi presentes, coisas que nao aconteciam a anos
Como é bom estar em casa , to felizão
As coisas que vi, as coisas que ouvi, aquilo que escrevi...
Casa Capim Capivara
Sexta-feira passada a casa a apresentou um show com bonecos que encantou adultos e crianças.
Contou com a participação especialissima do artista gaucho Nazareno com sua Cia Nazareno de Bonecos.
Os bonecos ganharam vida e muita personalidade nas interpretações de Nazareno e tambem das organizadoras Denise Valarini, Isadora Gutmann e TatianaToledo
Casa do capim-capivara fica na R. Camargo Pimentel, 95
As coisas que vi, as coisas que ouvi, aquilo que escrevi...
FOOTSTEP
Barba, Amanda, Gabriel
Quer fugir do convencional de uma forma legal? Vai conferir essa banda, Formada por Gabriel, Amanda e Tiago Barba, fazem um instrumental da melhor qualidade.
No show do Foots (para os íntimos), pode parecer que voce esta no meio de um filme do Quentin Jerome Tarantino ...ou tenha voltado década de 60, as músicas sao dançantes e tem gente bacana que acompanham a banda.
Barba, Amanda, Gabriel
Quer fugir do convencional de uma forma legal? Vai conferir essa banda, Formada por Gabriel, Amanda e Tiago Barba, fazem um instrumental da melhor qualidade.
No show do Foots (para os íntimos), pode parecer que voce esta no meio de um filme do Quentin Jerome Tarantino ...ou tenha voltado década de 60, as músicas sao dançantes e tem gente bacana que acompanham a banda.
terça-feira, 25 de janeiro de 2011
As coisas que vi, as coisas que ouvi, aquilo que escrevi...
Aqueles:
Quem gosta da primeira fase do the rockilelles all star trio vai se deliciar com a nova proposta de Zaza e Felipe, que reencontraram no vocalista Du (Presunto) uma velha forma de fazer musica, crua e sincera como na decada de 90.
O primeiro show aconteceu no Bar do Zé e já mostrou que em breve a banda movimentara muita gente.
As coisas que vi, as coisas que ouvi, aquilo que escrevi...
Huaska:
Banda Brasileira formada por Rafael Moromizato, Alessandro Manso, Carlos Milhomem, Caio Veloso e a participação atual de Júlio Mucci
A composição musical tem uma proposta diferente no cd “Bossa Nenhuma” que mistura Bossa nova com peso e distorção de guitarras, o que causa uma surpresa em cada música, deixando as muito “ricas e elaboradas”
O trabalho do Huaska é levado a serio, e já estão disponíveis alguns vídeos para conferir na internet ou mesmo em um canal de músicas.
Banda Brasileira formada por Rafael Moromizato, Alessandro Manso, Carlos Milhomem, Caio Veloso e a participação atual de Júlio Mucci
A composição musical tem uma proposta diferente no cd “Bossa Nenhuma” que mistura Bossa nova com peso e distorção de guitarras, o que causa uma surpresa em cada música, deixando as muito “ricas e elaboradas”
O trabalho do Huaska é levado a serio, e já estão disponíveis alguns vídeos para conferir na internet ou mesmo em um canal de músicas.
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